تصاویر فیلم
پیشنهادهای مشابه
نمایش همهنقد و بررسی
معتبر: این تحلیلها بهترین و دقیقترین نتایج رو دارن! ما دادههای کافی و باکیفیت داشتیم و هوش مصنوعی ما نتایج مناسبی رو برای این دسته از فیلمها بهمون داده.
خشونت: کم
ترس: خیلی کم
ناهنجاری اجتماعی: زیاد
الگوی مثبت: متوسط
پیام مثبت: متوسط
خلاصه فیلم
ویرایش«دختر دره» بازسازی موزیکال فیلمی کلاسیک از سال ۱۹۸۳ است. این فیلم با موسیقی موج نو، داستان جولی (جسیکا روته)، دانشآموز سال آخر دبیرستان شرمن اوکس، و رندی (جاشوا وایتهاوس)، پانک هالیوودی را روایت میکند. آنها علیرغم فشارهای خانواده و دوستان که نمیخواهند رابطهشان موفق شود، عاشق هم میشوند.
درباره این موارد گفتگو کنید
- خانوادهها میتوانند در مورد جنبشهای والز و پانک بحث کنند. این دو جنبش هویتی که در لسآنجلس شکل گرفتند، چگونه بر جوانان سراسر آمریکا در دهه ۱۹۸۰ تأثیر گذاشتند؟ آیا در فرهنگ نوجوانان امروزی نیز جنبشهای مشابهی وجود دارد؟
- «در فیلم دختر درهای، دهه هشتاد میلادی چگونه به تصویر کشیده شده است؟ آیا این تصویر واقعگرایانه است یا هالیوودی؟ این فیلم را با فیلمهایی که در دهه هشتاد ساخته شدهاند، چگونه مقایسه میکنید؟»
- «نوشیدن الکل» در این فیلم چگونه به تصویر کشیده شده است؟ آیا آن را جذاب و اغوا کننده نشان میدهد؟ آیا این موضوع مهم است که این رفتار پرخاشگرانه در دورهای متفاوت اتفاق میافتد؟»
- «چرا فکر میکنید آنها تصمیم گرفتند این بازسازی را به صورت موزیکال تولید کنند؟ این نسخه با موزیکالهای دیگری که دیدهاید چگونه مقایسه میشود؟»
- «اگر نسخهٔ اصلی را دیدهاید، نویسنده، ایمی تاکینگتون، چگونه داستان را تغییر داد تا حساسیتهای مدرن را منعکس کند؟ چرا فکر میکنید او این کار را انجام داد؟»
آنچه والدین باید بدانند
ویرایش«والدین باید بدانند که "دختر دره" بازسازی موزیکال ملایمتری از فیلم عاشقانه "رومئو و ژولیت" محصول ۱۹۸۳ با بازی نیکلاس کیج است. رندی (جاشوا وایتهاوس) و جولی (جسیکا روت) علیرغم زندگی در محلههای مختلف هالیوود هیل، عاشق یکدیگر میشوند و باید با کسانی که از قرار گذاشتن آنها با "یکی از خودشان" ناراضی هستند، مقابله کنند. این فیلم نگاهی سادهانگارانه به تضاد فرهنگی دهه ۸۰ دارد و افراد سطحی و بیمسئولیت را در مقابل پانکهای خشمگین قرار میدهد. داستان در قالب روایت یک مادر امروزی (الیشیا سیلورستون) از مشکلات عشقی دخترش برای دوست پسرش بازگو میشود، و او داستان عشق دوران دبیرستان خود را تعریف میکند که چگونه او را به مقابله با فشار همسالان وادار کرد و تاثیر مثبتی بر زندگیاش گذاشت. محتوای این فیلم نسبت به نسخه اصلی ملایمتر است، اما شامل نوشیدن الکل توسط نوجوانان در مهمانیها میشود. همچنین برخی الفاظ قوی ("s--t"، "d--k")، تلمیحات جنسی، بوسیدنهای فراوان، و اشاره به آمیزش جنسی (با رضایت طرفین) وجود دارد. بهروزرسانیهای مدرن شامل بهبود نمایش تنوع قومی، جنسیتی و گرایشهای جنسی است. برای آگاهی از فیلمهای مشابه، میتوانید برای دریافت ایمیلهای هفتگی "شام سینمایی خانوادگی" ثبتنام کنید.»
این فیلم چه نکات مثبتی دارد
با توجه به محبوبیت فیلم لا لا لند و قدرت نوستالژی دهه ۸۰، نسخه موزیکال فیلم کلاسیک دهه ۸۰ نیک کیج میتوانست موفق باشد، اما متاسفانه اینطور نیست. روی کاغذ، به نظر خوب میرسد. موسیقی موج نو فوقالعاده است: از گروههای موسیقی مختلف تا آدام آنت و رُکسی میوزیک و گروه کیور، مجموعهای از آهنگهای جذاب در فیلم دختر درهای خود یک شگفتی است. خواننده/بازیگر/کُرئوگراف مندی مور رقصها را هماهنگ کرده است (همانطور که برای لا لا لند انجام داد). و آلیسیا سیلورستون، بازیگر معروف فیلمهای دهه ۹۰، در نقش جولی در دوران بزرگسالی ظاهر میشود. او داستان خود را برای دختر نوجوانش (کامیلا مورن) بازگو میکند، که به فیلمسازان اجازه میدهد عناصر دهه ۸۰ اصلی را که کمی غیرقابل تحملتر هستند، حذف کنند. روته، که از فارغالتحصیلان لا لا لند است، پس از موفقیت فیلم کمدی ترسناکش با عنوان روز مرگ خوشحال، در حال پیشرفت است. و ویتستون، بازیگر و موزیسین، یادآور هیث لجر در فیلم ۱۰ چیزی که درباره تو متنفرم است، در اولین حضورش است. بهروزرسانیهای قابل توجه در نسخه اصلی شامل سیاهپوست بودن یکی از دوستان جولی (همانطور که کارگردان فیلم اصلی، مارتا کولیدج، قصد داشت، قبل از اینکه توسط مدیران استودیو لغو شود) و همچنین دوست رندی هماکنون یک همجنسگرای زن است. در زمان انتخاب بازیگران و فیلمبرداری این نسخه، لوگان پاول، یکی از ستارگان یوتیوب در میان نوجوانان بود. در نهایت، گروه رندی در واقع گروه موسیقی آمریکایی آتورز است. چه چیزی میتواند اشتباه باشد؟همهچیز، به نظر میرسد. اول اینکه، اگرچه درست است که بازیگران تا حدی توانایی خوانندگی دارند، همانطور که بسیاری از شرکتکنندگان حذفشده در برنامهٔ آمریکن آیدل میتوانند گواهی دهند: انتخاب آهنگ، همهچیز است. موسیقی که در غیر این صورت روح شما را بالا میبرد، در عوض فرو مینشیند وقتی صدای دردناک و خارج از نت بازیگران را میشنوید (اجرای روت و وایتهاوس از آهنگ «Take on Me» گروه آ-ها گوشخراش است). حرکات رقص آنچنان هم جذاب نیستند؛ سخت است که بتوانید حتی یکی از آنها را به یاد بیاورید. روت اصالت ندارد. وایتهاوس نیز جذبهٔ لازم را ندارد. و وقتی پل را میبینند، نوجوانان احتمالاً واکنش احساسی شدیدی خواهند داشت: در دو سال گذشته، او به یکی از شخصیتهای بحثبرانگیز و تفرقهافکن در فرهنگ کودکان تبدیل شده است. علاوه بر این، داستان دختر دره بسیار سطحی است. این فیلم در بازتاب یک دوره، هدف اصلی را از دست میدهد. فیلم سال ۱۹۸۳ دو فرهنگ جوانی را که در لسآنجلس در حال ظهور بودند، شناسایی کرد: «پول بابا»، بچههای سبکمغز، راحت و گربههای مرکز خرید حومهای که زبانی سبک اختراع کردند، و خشمگین، پر از خشم، خرابکار و آشوبگرهایی که با قدرت مخالفت میکردند. درنهایت، کارگردان هزارهای ریچل لی گلدبرگ دههٔ ۸۰ را به همان شیوهای پوشش میدهد که یک خوانندهٔ در حال ظهور یک آهنگ کلاسیک را میخواند: حتی اگر همه نتها را درست بخواند، ارتباط واقعی با مواد را ندارد. با این حال، برای والدین، سیلوراستون حضوری خوشآمد است. صحنههای او محیطی را ایجاد میکنند که این فیلم را به یک فیلم سرگرمکننده مادر-دختری تبدیل میکند: شاید حتی بتوانید حرکات او را تقلید کنید و در مورد تجربیات نوجوانی خود با فرزندتان باز شوید (شاید، مثل جولی، برخی از لحظات را «فراموش» کنید که - آخ - قابلدفاع نیستند). و باوجود کوتاهیهای دختر دره، احمقانه بودن همهچیز لبخند به لب میآورد.
دیدگاههای کاربران
دیدگاهی ثبت نشده است.








































