خواننده جاز

جکی رابینوویتز (آل جولسون) که از پنج نسل خاخام یهودی است، تجارت خانوادگی را رد می‌کند و به جای کنیسه، انتخاب می‌کند که در یک کاباره آواز بخواند. در حالی که مادرش (یوجینی بسِر به عنوان یک مادر یهودی که در رنج است) تلاش می‌کند از پسرش دفاع و محافظت کند، پدر سختگیر ارتدوکس جکی (وارنر اولند) سوگند می‌خورد که «آنها فرزندی ندارند.» جکی خانه را ترک می‌کند تا زندگی خود را به عنوان یک هنرمند کلوپ شبانه آغاز کند؛ با کمک یک هنرمند با تجربه‌تر، مری (می مک‌اوی)، او به عنوان یک خواننده جاز متمایز می‌شود و به عنوان یک ستاره در حال ظهور به نیویورک بازمی‌گردد. وقتی پدرش بیمار می‌شود و کسی نیست که مراسم یوم کیپور را در همان شبی که نمایشش افتتاح می‌شود، رهبری کند، جکی باید بین ستاره شدن در تجارت نمایشی و وظایف مذهبی و خانوادگی خود انتخاب کند.

• خانواده‌ها می‌توانند در مورد استفاده از چهره سیاه در تاریخ آمریکا و موضوعاتی که در اینجا مطرح می‌کند، صحبت کنند. آیا ارتباطی بین هویت یهودی جکی، مبارزه او با همگون‌سازی و تجربه آمریکایی‌های سیاه‌پوست وجود دارد؟ خانواده‌ها همچنین می‌توانند در مورد گذار از فیلم‌های صامت به فیلم‌های ناطق صحبت کنند. چه فناوری‌های جدید سینمایی ممکن است در طول عمر ما شاهد آن باشیم؟

والدین باید بدانند که این فیلم محصول ۱۹۲۷، اولین فیلم ناطق، شامل اجرای آل جولسون با صورت سیاه است، عملی که در آن زمان رایج بود و ممکن است نیاز به توضیح و قرار دادن آن در متن مناسب برای بینندگان جوانتر داشته باشد. استفاده از صورت سیاه قطعا نژادپرستانه است، اما در یک مورد به خوبی با آن برخورد شده و ارتباطی بین آمریکایی‌های آفریقایی‌تبار و یهودیان با هویت‌های مشابه به عنوان خارجی‌ها را نشان می‌دهد. این فیلم اختلافات خانوادگی زندگی خانوادگی جکی را آشکار می‌کند و پدری را به تصویر می‌کشد که او را شلاق می‌زند و از خود می‌راند. برای آگاهی از فیلم‌های مشابه بیشتر، می‌توانید برای دریافت ایمیل‌های هفتگی شب فیلم خانوادگی ثبت نام کنید.

بی تردید فیلم خواننده جاز از نظر استانداردهای سینمایی امروزی یک اثر قدیمی و کهنه به حساب می آید. اگرچه این فیلم به عنوان اولین فیلم ناطق شناخته می شود، اما در واقع تنها دو دقیقه گفتگوی (ناقص) هماهنگ شده و تعداد کمی از آهنگ ها، که توسط جولسون و دیگران خوانده می شود، در آن وجود دارد. بیشتر دیالوگ ها از طریق کارت های عنوان فیلم های صامت منتقل می شوند. در همین یک مورد، فیلم سیاه و سفید ارزش زیادی به عنوان تاریخ سینما دارد؛ به طور مجازی "رشته ها"یی را که سازوکار فیلم ها را به حرکت در می آورند، آشکار می کند. همچنین یک اثر جالب توجه از طلوع آمریکا مدرن است، زمانی که مهاجران (در اینجا، یهودیان) در حال تعادل بین جذب شدن در فرهنگ جدید و حفظ میراث سنتی خود بودند. این کشمکش شخصی بین دنیای قدیم و جدید در پیدایش خود موسیقی جاز نیز به نمایش گذاشته می شود. موسیقی جولسون -- هرچند برای بچه های ما قدیمی به نظر برسد -- در زمان خود جسورانه، هیجان انگیز و حتی جذاب بود.بدون شک مخاطبان امروزی تا حدودی با نمایش‌های بیش از حد تئاتری فیلم سرگرم خواهند شد، که بسیار سبک‌پردازانه و کلیشه‌ای هستند و می‌توانند، ناخواسته، بسیار خنده‌دار باشند. داستان فیلم نیز به همین ترتیب بسیار ساده است و تولید آن به وضوح ابتدایی و خامی است. اما کسانی که می‌توانند از این محدودیت‌ها فراتر بروند، خواهند دید که پرسش‌هایی در مورد هویت شخصی، جاه‌طلبی، خانواده و ایمان همچنان مرتبط هستند. علاوه بر این، موسیقی نگاهی بدون فیلتر به مرحله‌ای اولیه در تکامل به راک اند رول و فراتر از آن ارائه می‌دهد.