درد و شکوه

سالوادور مالو (با بازی آنتونیو باندراس) کارگردان فیلم تحسین‌شده‌ای است که به دلیل مشکلات جسمی مرتبط با سن، نیمه‌بازنشسته شده است، از این رو عنوان درد و شکوه. او به دلیل ناتوانی در ساخت فیلم بیشتر، افسرده‌تر می‌شود. سالوادور به دنبال ستاره‌ای می‌گردد که از فیلم‌های قبلی او دور افتاده است و از او دعوت می‌کند تا فیلم را با او در انظار عمومی نمایش دهد. این بازیگر (با بازی آسیه‌ر اتسه‌اندیا) معتاد به هروئین است و سالوادور برای دوری از رنج‌های جسمی و روحی خود، سر از پا نمی‌شناسد و به این ماده مخدر روی می‌آورد. حالتی که او را به رؤیایی در زمان می‌برد و به لحظات مهمی از کودکی‌اش بازمی‌گرداند، زمانی که مادرش (با بازی پنلوپه کروز) مطمئن شد او به فرصت‌هایی فراتر از وسایل و موقعیت روستایی ساده‌شان دسترسی دارد. ملاقات دوباره با معشوق قبلی (با بازی لئوناردو اسپاراگلیا) در نهایت خلاقیت سالوادور را دوباره شعله‌ور می‌کند و او را به مراقبت بیشتر از خودش ترغیب می‌کند و به او اجازه می‌دهد به کار و علاقه زندگی‌اش، فیلم‌سازی، بازگردد.

• خانواده‌ها می‌توانند درباره‌ی آنچه پشت عنوان فیلم، درد و شکوه، است صحبت کنند. چه انواع متفاوتی از درد و شکوه در داستان منعکس شده است؟
• چرا سالوادور تصمیم می‌گیرد هروئین را امتحان کند؟ آیا فکر می‌کنید فقط به خاطر «کنجکاوی» است، مثل اینکه به آلبرتو می‌گوید؟ وقتی آلبرتو می‌گوید اعتیادش به مواد مخدر «نوعی اسارت» بوده، منظورش چیست؟
• اگر فیلم‌های دیگر پدرو آلمادوار را دیده‌اید، این فیلم را در مقایسه با آن‌ها چگونه ارزیابی می‌کنید؟ چه عناصر مشابهی در زمینه تم‌ها، فضاسازی، ارجاعات و بازیگران مشاهده کردید؟ کارگردان سبک این فیلم را «بسیار متعادل و ساده»تر از آثار قبلی خود توصیف کرده است. آیا شما هم این موضوع را درک کردید؟
• چگونه صحنه‌های روستایی با صحنه‌های شهری در تضاد هستند؟ آیا تفاوت‌هایی در طرح‌های رنگی یا لحن مشاهده کردید؟ چگونه این تفاوت‌ها با تغییرات بین کودکی و پیری، یا بین خاطرات گذشته و واقعیت‌های حال ارتباط دارند؟
• خوان گاتی، هنرمند، بسیاری از اعتبارات فیلم‌های آلمودوار را طراحی کرده و همچنین گرافیک‌های انیمیشنی درد و شکوه را خلق کرده است. نظر شما در مورد این آثار چیست؟ چگونه با بقیه فیلم هماهنگ بودند؟

والدین باید بدانند که درد و شکوه یک درام از کارگردان مشهور اسپانیایی پدرو آلمادوار است. این فیلم به موضوعات بالغانه‌ای مانند پیری و مرگ، اعتیاد به مواد مخدر و میل می‌پردازد. و به تم‌هایی بازمی‌گردد - برخی خودزندگی‌نامه - که در بسیاری از فیلم‌های او وجود دارد، از جمله شخصیت‌های غالب مادرانه، آموزش کاتولیک، شکاف شهری-روستایی اسپانیا، قدرت سینما، هویت جنسی، رانش خلاقانه و عشق. برخی از موضوعات برای مخاطبان جوان قابل درک نیست، مانند توضیحات پزشکی طولانی از بیماری‌های مرتبط با سن و اینکه چگونه این بیماری‌ها افراد را از نظر روانی تحت تأثیر قرار می‌دهند، اما برای برهنگی کامل مردانه، بوسیدن پرشور، پیری و مرگ مادر و شخصیت‌هایی که به طور غیررسمی مواد مخدر مصرف می‌کنند و در مورد هروئین صحبت می‌کنند آماده باشید. شخصیت اصلی (آنتونیو باندراس) نیز به قرص‌های مسکن اعتیاد دارد. زبان در نسخه اصلی اسپانیایی شامل انواع کلمات «لعنتی»، «فحش»، «کثافت»، «همجنس‌باز» و موارد دیگر است. برای اطلاع از فیلم‌های مشابه بیشتر، می‌توانید برای دریافت ایمیل‌های هفتگی شب فیلم خانوادگی ثبت نام کنید.

این درام نیمه‌خودزندگی‌نامه‌ای طرفداران آلمادوار را مجذوب خود خواهد کرد و دنبال‌کنندگان دو صادرکننده بزرگ فیلم اسپانیا، باندِراس و کروز را به خود جذب خواهد نمود. اما بعید است که دنبال‌کنندگان جدید یا جوان‌تری را به سوی کارگردان بیاورد. مخاطب طبیعی آن، فراتر از طرفداران فعلی، افرادی با سن و سالی هستند که به موضوعات پیرامون پیری، عشق‌های از دست رفته و نوستالژی گذشته حساس‌اند. باندِراس، که جایزه بهترین بازیگر را در جشنواره فیلم کن برای بازی در فیلم درد و شکوه دریافت کرد، اجرای ظریف و آسیب‌پذیری را ارائه می‌دهد. او ظاهری و رفتاری را به نمایش می‌گذارد که به‌طور عمدی یادآور آلمادوار است، اگرچه کارگردان اصرار دارد که فیلم کاملا خودزندگی‌نامه‌ای نیست (در مصاحبه‌ها، او در مورد برخی از چیزهایی که اختراع شده‌اند، از جمله استفاده از هروئین، صحبت کرده است). کروز، در مقابل، با بازی در نقشی که ممکن است تماشاگران را به خاطر بازی نامزد اسکارش در فیلم بازگشت در سال ۲۰۰۶ به یاد آورد، روی پرده می‌درخشد. بازیگران، به همراه ستاره در حال ظهور اسپانیایی اتسه‌اندیا و صحنه‌ای به یادماندنی و کم‌حرف با سباراگلیا از آرژانتین، فیلم را به دوش می‌کشند و جذابیت آن‌ها روی پرده انکارناپذیر است.طرفداران از دیدن حضور کوتاه کارگردان و برادر تهیه‌کننده‌اش، بازیگران زن همیشگی فیلم‌های آلخاندرو آلمن‌دور (مثل سسیلیا راث و خولیتا سرانو) و ستاره‌های نوظهور اسپانیایی (مثل خواننده فلامنکو-پاپ روسالیا که در صحنه‌ای از فیلم می‌خواند) لذت خواهند برد. همچنین، آن‌ها می‌توانند به راحتی به جستجوی ارجاعات فراوان ادبی و سینمایی بپردازند. همه این‌ها عمدی است: فیلم‌های آلمن‌دور با هم ترکیب می‌شوند، با شخصیت‌ها، داستان‌ها، صحنه‌ها، فضاها، تم‌ها و ارجاعات فراوان که در طول فیلم‌شناسی او با هم درهم می‌آمیزند و خوراک بی‌پایان طرفداران مشتاق سینما و منتقدان را فراهم می‌کنند. این همه تکرار، بعد از ۲۰ فیلم، می‌تواند کمی خسته‌کننده شود، با این حال کارگردان همچنان یکی از محبوب‌ترین‌ها در عرصه بین‌المللی است، یک نماد در خانه خود در اسپانیا و یک مهمان همیشگی در جشنواره کن، جایی که در آن فیلم درد و شکوه با نقدهای بسیار مثبت به نمایش درآمد.